Blogs

Blogs
Los alumnos de 2º del Grado en Diseño presentan sus proyectos en la exposición ‘Ecos del origen’

El proyecto se basó en las tradiciones hispanas y se realizó únicamente con materiales de color negro. Isabel Bonilla, alumna del grado, nos cuenta cómo ha sido la experiencia

Durante los dos primeros meses del curso, los estudiantes de 2º del Grado en Diseño trabajaron en el proyecto 'CONSOLIDATION / BODY: Tradiciones y diseño contemporáneo'. Del 22 al 24 de octubre, los resultados de este ejercicio se exhibieron en la exposición ‘Ecos del origen’. Isabel Bonilla, estudiante del grado, nos comparte las fuentes de inspiración que guiaron su trabajo Trashumantes, así como los objetivos, propuestas y el proceso que los llevó a sus resultados finales: 

“El proyecto se basaba en el estudio detallado de una tradición hispana, para luego poder reinterpretarla respetuosamente, creando una versión contemporánea sin perder de vista las necesidades actuales. Los materiales proporcionados para el trabajo eran solo dos: New Memory y Bennett, ambos de color negro, y cada alumno debía seleccionar el material que mejor se adaptara a su visión del proyecto. 

Este proyecto se puede entender desde la idea del romanticismo y folklore que tanto valoraban estas tradiciones y trajes populares, y que posicionaron a España en el mapa europeo allá por el s. XVIII, como reclamo para artistas en busca de inspiración. 

Nosotras optamos por indagar en un pequeño pueblo de Soria, llamado Villaciervos, para así empaparnos de la tradición pastoril, donde la relación hombre-animal era muy cercana, compartiendo viajes por toda la meseta durante la época trashumante, y hogar durante su regreso a casa. Nos llamó la atención su indumentaria popular, especialmente una curiosa capa blanca destacada por su color y su gorro en pico, que impresionó a personajes de renombre como Ortiz Echagüe, Los hermanos Bécquer, Sorolla, Zuloaga

Probablemente, lo que más nos ha ayudado, y la herramienta de la que más hemos hecho uso, es conocer y comprender a fondo la funcionalidad con la que se creaban las prendas y el uso determinado de cada una. Qué necesario es hoy en día, además, enfocarnos en la creación consciente y proponer diseños sostenibles que inciten al público a comprar para el uso y la durabilidad, sin perder de vista la estética, pero con los pies en la tierra y pensando en cómo nuestras decisiones afectan al mundo que nos rodea, ya sea de forma inmediata o considerando el futuro y el impacto que queremos crear. 

Como mencioné antes, los pastores eran trashumantes, viajaban largas temporadas en busca de pastos verdes según la época del año. A veces tenían techo para dormir, pero en muchos casos les tocaba hacerlo a la intemperie. Por eso, nuestra primera propuesta es una capa con relleno de guata, y material impermeable, acolchado diagonal que simula el movimiento de la capa, y con una largura que no arrastra, pero cubre hasta los tobillos. Está dotada de tres cremalleras: una central que deja espacio para el cuello y dos laterales para los brazos, siendo las tres reversibles. Protección y funcionalidad son las bases donde se asienta esta intervención, con propósitos similares a los de la capa blanca de Villaciervos.

En segundo lugar, creamos una prenda multiposicional, inspirada en los capotes que evolucionaron a partir de la capa blanca, que hemos reversionado en una serie de variaciones dentro de una misma pieza. También exploramos el movimiento y caída de la capa original.

En mi opinión, lo más complejo es encontrar la tradición con la que conectarse profundamente. Otro obstáculo es que muchas tradiciones carecen de documentación, aunque gracias a los hermanos Bécquer, nos fue fácil por sus escritos y retratos, ya que Soria no era una provincia popular en esa época para la documentación.

Otro desafío es lograr la coherencia entre el concepto, el relato, y la creación. Hay momentos en que te surgen muchas ideas y debes organizarlas, y otros en los que te bloqueas y lo más sensato es dar un paso atrás.

Algunas asignaturas complementarias ya me habían mostrado la relevancia de la tradición para la evolución, así como su encanto e interés; pero nada se compara con llevarlo a cabo con tus propias manos. Gran parte de mi trabajo se ha basado en leer y comprender, lo que me lleva a cuestionar cómo enfrentamos el presente. Tal vez sería más sensato detenernos un momento y observar a nuestros antepasados. Sobre todo en nuestra carrera, que exige actuar éticamente y crear de forma responsable”.

Texto escrito por: Isabel Bonilla, alumna del Grado en Diseño.

Más entradas de blog