ACERCAR EL PATRIMONIO. ESTELLA, ARTE Y CAMINO

25 de agosto de 2009

Imagen de Dios, imagen de hombre: la portada de San Miguel de Estella
D. Javier Martínez de Aguirre Aldaz. Universidad Complutense de Madrid

La portada de San Miguel de Estella destaca como uno de los conjuntos escultóricos más relevantes del tardorrománico español y europeo, debido a la calidad de sus formas y, muy especialmente, a la riqueza y rigor del programa figurativo en ella desplegado. Aunque la ausencia de documentación nos lleva a ignorar tanto la personalidad de sus promotores como las circunstancias de su creación, sin embargo es posible aventurar cuáles fueron las preocupaciones que guiaron a los clérigos que desarrollaron el discurso religioso plasmado en imágenes por un taller de escultores de notable mérito hacia 1170. 

Portada de la iglesia de San Miguel de Estella, c. 1170

El tímpano con la imagen de Cristo, acompañado por los símbolos de los evangelistas y las estatuas de María y San Juan Evangelista, se ve enmarcado por cinco arquivoltas en que, siguiendo estricto orden, fueron representados ángeles con incensarios, los ancianos del Apocalipsis, los profetas y patriarcas, escenas de la vida del Señor y escenas de vidas de santos. De este modo, visto de dentro hacia fuera, el conjunto manifiesta la Gloria del Jesucristo-Dios y, de fuera hacia dentro, el camino que ha de seguir el cristiano para alcanzar dicha Gloria. Los capiteles despliegan pasajes de la Infancia de Jesús, que insisten en el hecho de su Encarnación, mientras que uno de los frisos laterales está dedicado a su Resurrección, prueba de su divinidad. Los apóstoles de los laterales traen ante nuestros ojos a quienes difundieron el mensaje evangélico y los relieves dedicados a San Miguel resumen pasajes protagonizados por el titular del templo. 

Portada de la iglesia de San Miguel de Estella. Detalle del tímpano
 

De este modo, se hace evidente que el programa escultórico se centra en uno de los dogmas principales del cristianismo: Jesús fue verdadero Dios y verdadero hombre y en su seguimiento está la salvación de los fieles. Esta idea de la doble naturaleza viene reforzada por la inscripción que recorre la mandorla, mediante la cual el espectador-lector (espectador culto, con conocimientos por encima de la media de su tiempo) se sentía interpelado: “No es Dios ni hombre la imagen que contemplas, pero es Dios y hombre aquel que la sagrada imagen representa”. Este texto había sido utilizado por los teólogos de la época para expresar la recta doctrina acerca de la licitud de las imágenes de Dios, por lo que es posible que fuera incluido en la portada estellesa para atajar algún foco de iconoclastia o rechazo a las imágenes, quizá relacionado con la difusión de las herejías que en esas fechas se estaban desarrollando en el Sur de Francia. No hemos de olvidar que de esa región procedían muchos habitantes de la población y un buen porcentaje de los peregrinos que la atravesaban en su camino hacia Santiago de Compostela.

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